Julien Parsons:
RAMM zbiera výtvarné umenie už od svojho otvorenia v 60. rokoch 19. storočia a za posledných 150 rokov sme zozbierali obrovskú škálu. V súčasnosti máme v zbierke približne 7 000 umeleckých diel.
Volám sa Julian Parsons; som vedúcim zbierok v RAMM.
Z kolekcie, ktorá je z veľkej časti v obchode, vyberáme diela pre konkrétnu výstavu, ktorú nazývame hang – v podstate ide o rotáciu diel každých pár mesiacov – aby sme mohli dielam dať novú tému alebo novú interpretáciu. A myslím si, že je to dôležité, pretože samozrejme nemôžeme vystaviť všetok materiál, ale chceme ľuďom poskytnúť prístup k čo najväčšiemu množstvu umenia.
Zbierka, určite počas prvých sto rokov, prvého storočia, sa vo veľkej miere zameriavala na zhromažďovanie zosnulých umelcov, na zhromažďovanie historických diel, a to sa odráža vo veľkej časti zbierky.
Toto je portrét Joan Tuckfieldovej, ktorý je jedným z najstarších diel v zbierke RAMM. Vieme, že Joan bola manželkou starostu Exeteru, Johna Tuckfielda, ktorý bol starostom Exeteru v roku 1550.
Po Johnovej smrti zostala Jana skutočne dôležitou členkou exeterskej spoločnosti, o čom možno v neskorom stredoveku neuvažujeme, o ženách ako dôležitých členkách spoločnosti, ale určite ňou bola. Takže mala dobré kontakty, bola bohatá a vplyvná.
Nedávny výskum dokonca ukázal, kde bývala, a vieme, že bývala vo farnosti St Pancras v Exeteri, v jednej z najbohatších oblastí mesta na život, na High Street.
Takže, ak sa na portrét pozriete naozaj pozorne, a bol zobrazený aj na röntgenovom snímku, môžete skutočne vidieť zvyšky stojacieho goliera, v ktorom bola Joan pôvodne zobrazená. Obraz bol premaľovaný s módnejšou kapucňou v tvare štítu.
Ľudia chceli byť na svojich obrazoch zobrazení v najmódnejšom kostýme. Takže niekedy, ak výroba diel trvala dlho, ľudia menili svoj módny štýl, aby sa uistili, že sú zobrazené v najmodernejšom oblečení podľa moderného jazyka.
Myslím si, že je skvelý spôsob, akým sa môžete pozerať na portrét Joan. Je to dosť prísne vyzerajúca dáma, ale v skutočnosti sa za ňou skrýva skvelý príbeh. A vieme, že keď zomrela, vo svojej záveti zanechala peniaze na charitu pre chudobných. Takže si myslím, že v obraze je to cítiť a myslím si, že je to naozaj nádherný portrét.
V zbierke sa samozrejme nachádzajú diela niektorých z najvýznamnejších umelcov britských dejín umenia. Jedným z nich je JMW Turner. Turner prišiel na juhozápad pri viacerých príležitostiach a vieme, že prišiel v roku 1814 a kreslil náčrty v okolí údolia Dart, okolo rieky Dart.
O dvanásť rokov neskôr premenil jednu z týchto skíc a skupín skíc na hotovejšie dielo, ktoré zobrazuje opátstvo Buckfastleigh a rieku Dart vinúcu sa údolím. A v popredí je tiež vidieť dvoch chlapcov, ako vyberajú vajíčka z vtáčích hniezd. Takže je tu aj skutočný pocit miestnej atmosféry.
Zbierka je rozmanitá, ale zároveň je v nej cítiť kontinuitu a súdržnosť. Takže dielo sa zameriava na juhozápad, a najmä na Devon. Už od 18. storočia prichádzali umelci na juhozápad, aby zobrazovali krajinu, najmä kvôli charakteru scenérie a kvôli dôležitosti tejto oblasti ako umeleckého útočiska, umeleckej oblasti.
Takže takmer sto rokov po Turnerovi umelci stále prichádzali na juhozápad. A v roku 1913 prišiel na juhozápad Lucien Pissarro. Obraz, ktorý máme, zobrazuje farmu Riversbridge, čo je farma zasadená do krásnej scenérie.
Lucien Pissarro bol najstarším synom Camilla Pissarra, francúzskeho impresionistického maliara. Bol vychovaný, viete, obklopený umelcami ako Renoir, Monet a Seurat. A myslím si, že v Pissarrovej tvorbe okamžite vidíte, že stále nesie zvyšky, ozveny jeho výchovy vo Francúzsku s týmto veľmi impresionistickým cítením.
Pissarro sa k tejto scéne neustále vracal, aby sa pokúsil zachytiť moment, keď na stromoch začínajú kvitnúť jablone. Zrejme bola v tom roku 1921 veľmi daždivá jar, takže musel nájsť ten správny moment, práve keď si myslel, že stromy sú v najlepšej forme.
Ďalším dielom, ktoré sa mi obzvlášť páči, je portrét Abrahama Canna. Totožnosť umelca s istotou nepoznáme, ale predpokladá sa, že ide o Henryho Cauntera a bol namaľovaný okolo roku 1850. Dielo zobrazuje naozaj výraznú postavu a ak sa na obraz pozriete, nájdete tam indície o jeho povolaní.
Klobúk, šatka a kabát hlavnej postavy, ktorá sa opiera o podstavec a na podstavci je postava Herkula, ktorý prejavuje silu, a potom vyrezávaný podstavec s niekoľkými postavami. A ak sa pozorne pozriete na postavy, uvidíte, že sa chystajú začať zápas. To všetko sú indície k identite Abrahama Canna, ktorý bol posledným šampiónom v zápasení v devonskom štýle.
Hovorí sa, že si namáčali topánky napríklad do býčej krvi, aby uschli a stvrdli, a tak mohli súperom spôsobiť viac zranení. Myslíme si, že preto sa Abraham Cann stal takým úspešným.
Tieto zbierky sú aj inšpiráciou pre žijúcich umelcov. Takže sme samozrejme spolupracovali so súčasnými umelcami na konkrétnych projektoch súvisiacich so zbierkami. A tiež existuje pocit, že stále chceme zbierať. Viete, toto nie je mŕtva zbierka, je to zbierka, ktorá neustále rastie.
Skutočná hodnota zbierky, najmä pre výhľady na miestnu oblasť, spočíva v tom, že často zachytáva históriu, budovy, pouličné scény, ktoré úplne zmizli. Napríklad v Exeteri, ktorý bol počas vojny bombardovaný, veľa z toho je navždy preč a niekedy jediný záznam o niektorých z týchto pouličných scén, niektorých z týchto fantastických historických budov, existuje v obrazoch, ktoré tu máme: akvarely, kresby, náčrty.
Je to teda naozaj cenný zdroj. To je jeden z dôvodov, prečo čo najviac materiálu uverejňujeme online, aby ľudia mali prístup k nemu: nielen pre jeho umeleckú hodnotu, ale aj pre jeho hodnotu v historickom výskume a rodinných dejinách. Takže je to naozaj dynamický pocit aktivity v rámci zbierky.
Jednou z radostí práce v múzeu a práce kurátora alebo člena zbierkového tímu je možnosť dostať sa tak blízko k dielam. Myslím si, že je to skúsenosť, ktorú má len veľmi málo ľudí, najmä keď sa pozeráte na diela veľkých, renomovaných umelcov, veľkých majstrov svojho remesla. To sa cíti ako skutočná výsada.
Je to pocit úsilia potrebného na vytvorenie skvelého umenia, ktorý ma zasiahne. Nejde len o talent; je to aj o tvrdú prácu, odhodlanie a robenie tej istej veci dookola. Takže mám pocit pochopenia, že v živote, pravdepodobne rovnako ako v umení, je to čiastočne talent, ale aj čiastočne odhodlanie, motivácia a sústredenie. Myslím si, že to je jedna z vecí, ktoré si z tejto zbierky odnášam.
