Skip to main content

Изабери језик

Када водичи не пружају преводе на ваш језик, обично их преводи Google. Међутим, неки водичи су доступни само на оригиналном језику.

Транскрипт

Натпис

  • Човек у црвеном оделу из осамнаестог века, косе завезане на потиљку.
  • Три жене у хаљинама из 19. века стоје држећи машне у башти. Жена у првом плану има навучен лук.
  • Цртеж оловком и акварел на поглед из наоса Екетер катедрале који гледа на исток према певници и олтару.

Галерија ликовних уметности у Ексетеру: Издвојени делови из колекције

У току

Локација. %с1

Опис

Уметничка колекција у RAMM-у је богата и разноврсна. Састоји се од преко 7000 слика, графика, цртежа, акварела, минијатура и скулптура које датирају од 15. века до данас.

Ова поставка ће се повремено мењати како би се показала ширина и разноликост колекције. Нису сва дела увек изложена. Избор ће обухватити нове аквизиције, нека од најпознатијих дела RAMM-а, као и она која су ретко раније излагана. Акварели, фотографије и графике могу се чешће мењати како би се њихове боје заштитиле од прекомерног излагања светлости.

Уметничка дела могу се видети и у другим галеријама RAMM-а – Finders Keepers?, The Courtyard и Making History.

Музеј наставља да развија колекцију кроз пажљиво одабране аквизиције дела са јаким везама са регионом. RAMM је захвалан појединцима, добротворним фондацијама и фондацијама које пружају подршку кроз поклоне, донације, завештања и грантове.

Многе слике из РАММ-ове опсежне колекције ликовних уметности доступне су за куповину као прелепи висококвалитетни уметнички отисци са широким избором опционих паспартуа и рамова од Арт УК .

Унутар музеја: ликовна уметност

Транскрипт

Џулијен Парсонс:

РАММ сакупља ликовну уметност још од свог отварања 1860-их, а током последњих 150 година прикупили смо огроман асортиман. Тренутно у колекцији имамо око 7.000 уметничких дела.

Ја сам Џулијан Парсонс; Ја сам шеф колекција у РАММ-у.

У колекцији, која је у великој мери у залихама, бирамо комаде за одређену изложбу, што називамо хангом – у суштини ротација радова сваких неколико месеци – да бисмо могли да дамо нову тему или нову интерпретацију дела. И мислим да је то важно јер очигледно не можемо да прикажемо сав материјал, али желимо да људима омогућимо приступ што већем броју уметности.

Збирка, свакако првих сто година, први век, била је у великој мери о прикупљању преминулих уметника, била је о прикупљању историјских дела, и то се одражава у великом делу колекције.

Дакле, ово је портрет Џоан Такфилд, који је један од најранијих радова у колекцији РАММ-а. Знамо да је Џоан била супруга градоначелника Ексетера, Џона Такфилда, који је био градоначелник Ексетера 1550. године.

Након Џонове смрти, Џоан је остала заиста важан члан ексетерског друштва, о чему можда и не размишљамо у касном средњем веку, о женама које су биле важне чланице друштва, али је свакако била. Дакле, била је добро повезана, богата и утицајна.

Недавна истраживања су чак показала и где је живела, а знамо да је живела у жупи Сент Панкрас у Ексетеру, у једној од најбогатијих области у граду за живот, у Хај улици.

Дакле, ако пажљиво погледате портрет, а приказан је и на рендгенском снимку, заправо можете видети остатке стојеће крагне, на којој би Џоан првобитно била приказана. Слика је префарбана са модернијом капуљачом у облику забата.

Људи су желели да буду приказани у најмодернијој ношњи на својим сликама. Тако да би понекад људи мењали своју моду да би били приказани у најсавременијој опреми у модерном језику.

Тако да мислим да је сјајан начин на који можете погледати портрет Јоан. Она је прилично строга дама, али, у ствари, иза ње стоји сјајна прича. А знамо да је, када је преминула, оставила новац у свом тестаменту у добротворне сврхе за сиромашне. Тако да постоји осећај тога на слици, мислим, и мислим да је то заиста диван портрет.

У оквиру колекције се очигледно налазе радови неких од најважнијих уметника у британској историји уметности. Један од њих је ЈМВ Турнер. Тарнер је долазио на југозапад у неколико наврата, а знамо да је дошао 1814. и да је правио скице око долине Дарт, око реке Дарт.

Дванаест година касније, претворио је једну од ових скица и група скица у довршеније дело, које приказује опатију Бакфастли и реку Дарт како се вијуга кроз долину. И такође приказује, у првом плану, пар дечака који штипају јаја из птичјих гнезда. Дакле, постоји и нека врста правог осећаја за локални укус.

Постоји разноликост у колекцији, али постоји и осећај континуитета и кохерентности. Дакле, рад се фокусира на југозапад, а посебно на Девон. Управо од 18. века уметници су долазили на југозапад да осликавају пејзаж, посебно због природе пејзажа и због значаја овог подручја у смислу уметничког повлачења, уметничког подручја.

Дакле, скоро сто година после Тарнера, уметници су још увек долазили на југозапад. А 1913. на југозапад долази Луциен Писсарро. Слика коју имамо је слика која приказује фарму Риверсбриџ, фарму смештену у прелепом пејзажу.

Луциен Писсарро је био најстарији син Камила Писара, француског сликара импресиониста. Одгајан је, знате, окружен уметницима попут Реноара и Монеа, Сеура. И мислим да можете одмах да видите у Писаровом делу, оно још увек носи остатке, одјеке његовог одрастања у Француској са овим врло импресионистичким осећањем.

Писарро се стално враћао на ову сцену како би покушао да ухвати тренутак када цвет јабуке почиње да излази на дрвеће. Очигледно, те 1921. године било је веома влажно пролеће, па је морао да пронађе прави тренутак, баш када је мислио да је дрвеће најбоље.

Још једно дело које ми се посебно свиђа је портрет Абрахама Кана. Не знамо са сигурношћу идентитет уметника, али се претпоставља да је то Хенри Контер, а насликан је око 1850. Рад показује заиста препознатљиву фигуру, а ако погледате слику, постоје трагови о његовом занимању. .

Шешир и шал и капут главне фигуре, а он је наслоњен на постоље, а на постољу је лик Херкула који показује снагу, а затим резбарено постоље са неколико фигура. А ако пажљиво погледате фигуре, видећете да ће почети рвање. Ово су све трагови за идентитет Абрахама Кана, који је био последњи шампион у рвању у стилу Девона.

Прича се да би намочили своје чизме у, на пример, ствари као што је бикова крв, да би се осушиле и постале заиста тврде, па би могле да нанесу више повреда својим противницима. Зато је Абрахам Цанн постао тако успешан, мислимо.

Колекције су такође инспирација за живе уметнике. Дакле, очигледно смо радили са савременим уметницима на одређеним пројектима око колекција. И такође постоји осећај да још увек желимо да сакупимо. Знате, ово није мртва колекција, то је колекција која стално расте.

Вредност колекције заиста јесте, свакако за погледе на локалну околину, то што обухватају, често, историју, зграду, уличне сцене које су потпуно нестале. И, на пример, у Ексетеру, очигледно је бомбардован током рата, много тога је отишло заувек, а понекад једини запис неких од ових уличних сцена, неких од ових фантастичних историјских зграда, постоји на сликама које имамо. овде: акварели, цртежи, скице.

Дакле, то је заиста вредан ресурс. Ово је један од разлога што стављамо колико год можемо на интернет, тако да људи имају приступ материјалу: не само због његове уметничке вредности, већ и због његове вредности у историјским истраживањима и породичним историјама. Дакле, то је заиста динамичан осећај активности на колекцији.

Једна од радости рада у музеју и рада као кустоса, односно члана тима колекција, јесте могућност да се тако приближите делима. Мислим, знате, мислим да је то искуство које има мало људи, посебно када гледате радове великих, реномираних уметника, великих мајстора свог заната. То је права привилегија.

Импресионира ме осећај напора који је потребан да се произведе велика уметност. Не ради се само о таленту; такође се ради о тешком раду и посвећености и чињењу исте ствари изнова и изнова. Тако да осећам да постоји осећај разумевања да је у животу, вероватно као у уметности, то делом таленат, али је такође делом посвећеност и мотивација и фокус. Мислим да је то једна од ствари које узимам из колекције.

Заслуге

Џулијен Парсонс, шеф колекција, поближе разматра неке од најдрагоценијих дела у колекцији ликовне уметности РАММ-а.

ИСТАКНУТО

  • Уљани портрет жене средњих година у одећи из 16. века. Носи црвено-црну хаљину са белом раменом, црним покривалом за главу и златним појасом.
  • Уљани портрет жене у одећи из 17. века. Носи тамну хаљину са богато украшеним горњим делом.
  • Човек у црвеном оделу из осамнаестог века, косе завезане на потиљку.
  • Уљана слика дечака у одећи из 19. века. У десној руци држи капу, а леву руку ослања на балчак мача који се налази поред његовог тела.
  • Цртеж оловком и акварел на поглед из наоса Екетер катедрале који гледа на исток према певници и олтару.
  • Уљани портрет седеће жене шездесетих година у одећи из 19. века. Носи белу капу и шал преко смеђе хаљине везане у струку.
  • Уљана слика рвача који се ослања на камени постоље на којем је статуа Херкула на врху.
  • Уљани портрет седећег мушкарца у одећи из 19. века. Иза њега је полица за књиге, а лева рука му је ослоњена на отворену књигу са мртвом птицом на њој.
  • Три жене у хаљинама из 19. века стоје држећи машне у башти. Жена у првом плану има навучен лук.
  • Гола жена са подигнутим рукама у купатилу, са мантилима на столу поред ње. Птица стоји на првој степеници базена код њених ногу.
  • Уљана слика групе мушкараца у војничкој одећи на коњима. Човек у првом плану показује испред себе.
  • Гола жена спава на металном кревету.
  • Мултимедијални акварел и колаж који приказују Цустом Хоусе и друге зграде од црвене цигле дуж Кеја у Ексетеру.
  • На сивој позадини, човек у плавој кошуљи са крагном наслања браду на руку.

Делимично обезбеђује Google преводилац

Translated by Google

Софтверске лиценце