ஜூலியன் பார்சன்ஸ்:
RAMM 1860 களில் திறக்கப்பட்டதிலிருந்து நுண்கலைகளை சேகரித்து வருகிறது, கடந்த 150 ஆண்டுகளில் நாங்கள் ஒரு பெரிய வரம்பை சேகரித்துள்ளோம். இந்த நேரத்தில், எங்களிடம் சுமார் 7,000 கலைத் துண்டுகள் சேகரிப்பில் உள்ளன.
நான் ஜூலியன் பார்சன்ஸ்; நான் RAMM இல் சேகரிப்புகளின் தலைவராக இருக்கிறேன்.
சேகரிப்பு, பெரும்பாலும் கடையில் உள்ளது, நாங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட கண்காட்சிக்கான துண்டுகளைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம், அதை நாங்கள் ஹேங் என்று அழைக்கிறோம் - அடிப்படையில் சில மாதங்களுக்கு ஒருமுறை படைப்புகளின் சுழற்சி - இதன் மூலம் துண்டுகளுக்கு ஒரு புதிய தீம் அல்லது புதிய விளக்கத்தை கொடுக்க முடியும். மேலும் இது முக்கியமானது என்று நான் நினைக்கிறேன், ஏனென்றால் வெளிப்படையாக எங்களால் அனைத்து பொருட்களையும் காட்ட முடியாது, ஆனால் நம்மால் முடிந்த அளவுக்கு கலையை மக்களுக்கு அணுக நாங்கள் விரும்புகிறோம்.
சேகரிப்பு, நிச்சயமாக முதல் நூறு ஆண்டுகள், முதல் நூற்றாண்டு, இறந்த கலைஞர்களை சேகரிப்பது பற்றியது, இது வரலாற்றுப் படைப்புகளை சேகரிப்பது பற்றியது, மேலும் இது சேகரிப்பின் பெரும்பகுதியில் பிரதிபலிக்கிறது.
எனவே இது ஜோன் டக்ஃபீல்டின் உருவப்படமாகும், இது RAMM இன் சேகரிப்பில் உள்ள ஆரம்பகால படைப்புகளில் ஒன்றாகும். ஜோன் 1550 ஆம் ஆண்டில் எக்ஸெட்டர் மேயராக இருந்த ஜான் டக்ஃபீல்டின் மனைவி என்பதை நாம் அறிவோம்.
ஜானின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஜோன் எக்ஸிடெர் சமுதாயத்தில் ஒரு முக்கியமான உறுப்பினராக இருந்தார், இது இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதியில், பெண்கள் சமூகத்தின் முக்கிய உறுப்பினர்களைப் பற்றி நாம் நினைக்கவில்லை, ஆனால் அவர் நிச்சயமாக இருந்தார். அதனால் அவள் நன்கு இணைந்திருந்தாள், செல்வம் மற்றும் செல்வாக்கு பெற்றவள்.
சமீபத்திய ஆராய்ச்சி அவள் எங்கு வாழ்ந்தாள் என்பதைக் காட்டுகிறது, மேலும் அவள் எக்ஸெட்டரின் செயின்ட் பான்க்ராஸ் பாரிஷில், நகரத்தின் பணக்காரப் பகுதிகளில் ஒன்றான ஹை ஸ்ட்ரீட்டில் வாழ்ந்தாள் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும்.
எனவே, நீங்கள் உருவப்படத்தை மிகவும் உன்னிப்பாகப் பார்த்தால், அது ஒரு எக்ஸ்ரேயில் காட்டப்பட்டிருந்தால், ஜோன் முதலில் காட்டப்பட்டிருக்கும் ஸ்டாண்ட்-அப் காலரின் எச்சங்களை நீங்கள் உண்மையில் காணலாம். ஓவியம் மீண்டும் பூசப்பட்டது. மிகவும் நாகரீகமான, கேபிள் வடிவ ஹூட் உடன்.
மக்கள் தங்கள் ஓவியங்களில் மிகவும் நாகரீகமான உடையில் காட்டப்பட விரும்பினர். எனவே சில சமயங்களில் இவை, படைப்புகள் தயாரிக்க நீண்ட நேரம் எடுத்தால், நவீன பேச்சு வார்த்தையில் மிகவும் புதுப்பித்த கியரில் காட்டப்படுவதை உறுதிசெய்ய மக்கள் தங்கள் நாகரீகங்களை மாற்றிக்கொள்வார்கள்.
எனவே ஜோனின் உருவப்படத்தை நீங்கள் பார்க்க முடியும் என்று நான் நினைக்கிறேன். அவள் மிகவும் கடுமையான தோற்றமுடைய பெண், ஆனால், உண்மையில் அவளுக்குப் பின்னால் ஒரு பெரிய கதை இருக்கிறது. அவள் இறந்தபோது, அவள் ஏழைகளுக்கான தொண்டுகளுக்கு தன் விருப்பத்தில் பணத்தை விட்டுச் சென்றாள் என்பதை நாம் அறிவோம். எனவே அந்த ஓவியத்தில் ஒரு உணர்வு இருக்கிறது, நான் நினைக்கிறேன், அது ஒரு அற்புதமான உருவப்படம் என்று நான் நினைக்கிறேன்.
சேகரிப்புக்குள், பிரிட்டிஷ் கலை வரலாற்றில் மிக முக்கியமான சில கலைஞர்களின் படைப்புகள் வெளிப்படையாக உள்ளன. அவற்றில் ஒன்று JMW டர்னர். டர்னர் பல சந்தர்ப்பங்களில் தென்மேற்குப் பகுதிக்கு வந்தார், மேலும் அவர் 1814 இல் வந்ததாகவும், டார்ட் பள்ளத்தாக்கைச் சுற்றி, டார்ட் நதியைச் சுற்றி ஓவியங்களைத் தயாரித்ததாகவும் எங்களுக்குத் தெரியும்.
பன்னிரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் இந்த ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களின் குழுக்களில் ஒன்றை இன்னும் முடிக்கப்பட்ட படைப்பாக மாற்றினார், இது பக்ஃபாஸ்ட்லீ அபே மற்றும் டார்ட் நதி பள்ளத்தாக்கு வழியாகச் செல்வதைக் காட்டுகிறது. முன்புறத்தில், ஓரிரு சிறுவர்கள் பறவைக் கூடுகளிலிருந்து முட்டைகளைக் கிள்ளுவதையும் இது காட்டுகிறது. எனவே உள்ளூர் சுவையின் ஒரு வகையான உண்மையான உணர்வும் உள்ளது.
சேகரிப்பில் பல்வேறு வகைகள் உள்ளன, ஆனால் தொடர்ச்சி மற்றும் ஒத்திசைவு உணர்வும் உள்ளது. எனவே வேலை, அது தென் மேற்கு மற்றும் குறிப்பாக டெவன் மீது கவனம் செலுத்துகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்தே, கலைஞர்கள் தென்மேற்கு பகுதிக்கு நிலப்பரப்பை சித்தரிக்க வந்தனர், குறிப்பாக இயற்கைக்காட்சியின் தன்மை மற்றும் கலைசார் பின்வாங்கல், கலைப் பகுதி ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அப்பகுதியின் முக்கியத்துவம் காரணமாக.
எனவே, டர்னர் ஏறக்குறைய நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகும், கலைஞர்கள் இன்னும் தென்மேற்குக்கு வருகிறார்கள். 1913 இல், லூசியன் பிஸ்ஸாரோ தென்மேற்கு வந்தார். எங்களிடம் உள்ள ஓவியம் ரிவர்ஸ்பிரிட்ஜ் பண்ணையைக் காட்டும் ஒரு ஓவியமாகும், இது அழகான இயற்கைக்காட்சிகளுடன் அமைக்கப்பட்ட பண்ணை.
லூசியன் பிஸ்ஸாரோ பிரெஞ்சு இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் ஓவியரான காமில் பிஸ்ஸாரோவின் மூத்த மகன். அவர் வளர்க்கப்பட்டார், உங்களுக்கு தெரியும், ரெனோயர் மற்றும் மோனெட், சீராட் போன்ற கலைஞர்களால் சூழப்பட்டார். பிஸ்ஸாரோவின் படைப்பில் நீங்கள் உடனடியாகப் பார்க்க முடியும் என்று நான் நினைக்கிறேன், அது இன்னும் எச்சங்களைத் தாங்கி நிற்கிறது, பிரான்சில் அவர் வளர்ந்ததன் எதிரொலிகள் இந்த மிகவும் ஈர்க்கக்கூடிய உணர்வோடு.
மரங்களில் ஆப்பிள் பூக்கள் வெளிவரத் தொடங்கும் தருணத்தைப் படம்பிடிக்க பிஸ்ஸாரோ மீண்டும் இந்தக் காட்சிக்கு வந்துகொண்டே இருந்தார். வெளிப்படையாக, அது 1921 ஆம் ஆண்டில் மிகவும் ஈரமான வசந்தமாக இருந்தது, எனவே மரங்கள் மிகச் சிறந்தவை என்று அவர் நினைத்தபோது சரியான தருணத்தைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டியிருந்தது.
நான் குறிப்பாக விரும்பும் மற்றொரு பகுதி ஆபிரகாம் கேனின் உருவப்படம். கலைஞரின் அடையாளம் எங்களுக்கு உறுதியாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் அது ஹென்றி கவுன்டர் என்று கருதப்படுகிறது, அது 1850 இல் வரையப்பட்டது. இந்த வேலை மிகவும் தனித்துவமான உருவத்தைக் காட்டுகிறது, மேலும் நீங்கள் ஓவியத்தைப் பார்த்தால், அவரது வேலைக்கான தடயங்கள் உள்ளன. .
முக்கிய நபரின் தொப்பி மற்றும் தாவணி மற்றும் கோட், மற்றும் அவர் ஒரு பீடம் மீது சாய்ந்து, மற்றும் பீடம் மீது, வலிமை காட்டும் ஹெர்குலஸ் ஒரு உருவம் உள்ளது, பின்னர் ஒரு ஜோடி உருவங்கள் செதுக்கப்பட்ட பீடம். நீங்கள் புள்ளிவிவரங்களை கவனமாகப் பார்த்தால், அவர்கள் ஒரு மல்யுத்தப் போட்டியைத் தொடங்கப் போகிறார்கள் என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள். இவை அனைத்தும் டெவோன் பாணி மல்யுத்தத்தில் கடைசி சாம்பியனாக இருந்த ஆபிரகாம் கேனின் அடையாளத்திற்கான தடயங்கள்.
கதைகள் என்னவென்றால், அவர்கள் தங்கள் காலணிகளை ஊறவைப்பார்கள், எடுத்துக்காட்டாக, காளையின் இரத்தம் போன்ற விஷயங்கள், அதனால் அவை உலர்ந்து மிகவும் கடினமாகிவிடும், அதனால் அவர்கள் எதிரிகளுக்கு அதிக காயங்களை ஏற்படுத்தலாம். அதனால்தான் ஆபிரகாம் கேன் மிகவும் வெற்றியடைந்தார் என்று நாங்கள் நினைக்கிறோம்.
இந்தத் தொகுப்புகள் வாழும் கலைஞர்களுக்கு ஒரு உத்வேகமாகவும் இருக்கிறது. எனவே, வெளிப்படையாக, சேகரிப்புகளைச் சுற்றியுள்ள குறிப்பிட்ட திட்டங்களில் சமகால கலைஞர்களுடன் நாங்கள் பணியாற்றியுள்ளோம். நாங்கள் இன்னும் சேகரிக்க விரும்புகிறோம் என்ற உணர்வும் உள்ளது. உங்களுக்குத் தெரியும், இது இறந்த சேகரிப்பு அல்ல, இது எப்போதும் வளர்ந்து வரும் சேகரிப்பு.
சேகரிப்பின் மதிப்பு, நிச்சயமாக, உள்ளூர் பகுதியின் பார்வைகளுக்கு, அவை பெரும்பாலும், ஒரு வரலாறு, கட்டிடம், தெருக் காட்சிகளை முழுமையாகச் சென்றடைகின்றன. உதாரணமாக, எக்ஸெட்டரில், அது போரின் போது வெடிகுண்டு வீசப்பட்டது, அதில் பல நிரந்தரமாகப் போய்விட்டன, சில சமயங்களில் இந்த தெருக் காட்சிகளில் சிலவற்றின் ஒரே பதிவு, இந்த அற்புதமான வரலாற்று கட்டிடங்களில் சில, நம்மிடம் உள்ள ஓவியங்களுக்குள் உள்ளன. இங்கே: நீர் வண்ணங்கள், வரைபடங்கள், ஓவியங்கள்.
எனவே இது மிகவும் மதிப்புமிக்க வளமாகும். எங்களால் முடிந்தவரை ஆன்லைனில் வைப்பதற்கான காரணங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும், இதன் மூலம் மக்கள் பொருட்களை அணுக முடியும்: அதன் கலைத் தகுதிக்காக மட்டுமல்ல, வரலாற்று ஆராய்ச்சி மற்றும் குடும்ப வரலாறுகளில் அதன் மதிப்புக்காக. எனவே இது சேகரிப்பில் உள்ள செயல்பாட்டின் மிகவும் மாறும் உணர்வு.
அருங்காட்சியகத்தில் பணிபுரிவது மற்றும் ஒரு கண்காணிப்பாளராக அல்லது சேகரிப்பு குழுவின் உறுப்பினராக பணிபுரிவதில் உள்ள மகிழ்ச்சிகளில் ஒன்று, படைப்புகளை மிக நெருக்கமாகப் பெற முடிந்தது. அதாவது, உங்களுக்குத் தெரியும், இது மிகச் சிலருக்கு மட்டுமே இருக்கும் அனுபவம் என்று நான் நினைக்கிறேன், குறிப்பாக நீங்கள் சிறந்த, புகழ்பெற்ற கலைஞர்கள், அவர்களின் வர்த்தகத்தின் சிறந்த மாஸ்டர்களின் வேலையைப் பார்க்கும்போது. இது ஒரு உண்மையான பாக்கியமாக உணர்கிறது.
சிறந்த கலையை உருவாக்கத் தேவையான முயற்சியின் உணர்வு என்னைத் தாக்குகிறது. இது திறமையைப் பற்றியது மட்டுமல்ல; இது கடின உழைப்பு மற்றும் அர்ப்பணிப்பு மற்றும் அதையே மீண்டும் மீண்டும் செய்வது பற்றியது. எனவே வாழ்க்கையில், ஒருவேளை கலையைப் போலவே, இது ஒரு பகுதி திறமை, ஆனால் அது ஒரு பகுதி அர்ப்பணிப்பு மற்றும் உந்துதல் மற்றும் கவனம் என்று புரிந்து கொள்ளும் உணர்வு இருப்பதாக நான் உணர்கிறேன். சேகரிப்பில் இருந்து நான் எடுத்துக்கொண்ட விஷயங்களில் இதுவும் ஒன்று என்று நினைக்கிறேன்.
