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文稿

标题

  • 维多利亚风格的大厅墙壁呈亮粉色,楼梯上方矗立着一尊白色的阿尔伯特亲王石像。
  • RAMM 的正面,从下方看。装饰有不同颜色的石头,顶部有一个玫瑰窗。
  • RAMM 博物馆在 150 周年庆典期间举行了庆祝活动。孩子们站在巨型老虎木偶左侧的阳台上。

关于我们

描述

RAMM 独特的外观——当地石材镶嵌的马赛克——150 多年来一直是埃克塞特备受喜爱的地标。它的建筑师约翰·海沃德 (John Hayward) 受到中世纪教堂的启发,设计了拱门、柱子、窗饰,甚至还有玫瑰窗。他的设计以哥特复兴风格捕捉了维多利亚时代对中世纪的热爱。

从 19 世纪 40 年代开始,人们就呼吁在埃克塞特建立一座博物馆,但直到 1861 年,该项目才开始实施。同年,阿尔伯特亲王去世,德文郡议员斯塔福德·诺斯科特爵士呼吁在当地建立一座纪念馆。

最终,有人提议在皇后街建造一栋建筑,容纳博物馆、美术馆、图书馆、艺术学校和学院,名为德文郡和埃克塞特阿尔伯特纪念机构。第一阶段于 1868 年完成,当时举行了“大集市和花式集市”、音乐会和宴会来庆祝公开开放,以帮助筹集更多资金。

博物馆的储藏室很快就堆满了藏品,其中最重要的藏品是 1868 年从德文郡和埃克塞特研究所运来的。对更多空间的需求导致了 19 世纪 80 年代和 90 年代的扩建。在 1899 年约克公爵和公爵夫人开放扩建后,阿尔伯特纪念馆被授予在其名称中添加“皇家”的权利。

在 20 世纪,该机构的一些功能(图书馆、学院和艺术学校)迁出,该建筑被称为皇家阿尔伯特纪念博物馆或 RAMM。

2007 年至 2011 年,RAMM 进行了大规模重建,主要资金来自埃克塞特市议会和国家彩票遗产基金。新画廊、入口和庭院由建筑公司 Allies and Morrison 设计。2012 年,RAMM 荣获艺术基金年度博物馆奖。

博物馆内部:RAMM 的演变

文稿

朱利安·帕森斯:

当你来到 RAMM 时,我想你可能会把博物馆看作一个整体,但事实上,它是由许多不同的部分组成的。我是 Julien Parsons。我是 RAMM 的收藏主管,我很幸运自 2004 年以来一直在 RAMM 工作。所以我看到了我们今天将要看到的一些变化以及它们是如何结合在一起的。

皇家阿尔伯特纪念博物馆已有 150 多年历史,是为纪念阿尔伯特亲王而建。我们现在站在阿尔伯特纪念馆的原始门厅,这里是 RAMM 的发源地。

它最初既是博物馆又是图书馆,还是一所学院和艺术学校。随着这些不同的功能从大楼中移出,博物馆得以扩大其藏品和画廊,成为我们今天所知道的博物馆。

当您四处走走时,您会看到各种不同的建筑风格:一些与原始建筑有关,一些与 19 世纪的其他扩建有关,还有一些与 21 世纪的重建有关。

您可以看到我身后是 1868 年建成的原始博物馆的后墙。所以您可以看到它有多小,它实际上只不过是门厅和画廊空间。

站在庭院空间里是欣赏新旧交汇的绝佳机会之一。因此,在这种情况下,如果你抬头,你可以看到 1868 年的原始城墙与庭院的现代重建相接。我认为,新旧交汇的感觉是这座建筑的一大亮点。

我们现在所在的这个画廊建于 1895 年,拥有精美的哥特式拱形天花板。RAMM 最初选择的建筑风格是哥特复兴式,这是它非常独特的外观。但建筑师在建筑中增加画廊时也采用了哥特式风格。所以当你走过世界文化画廊时,如果有机会,请抬头看看精美的天花板以及精美的展品。

绕着 RAMM 走一圈,你会看到许多原始建筑仍然保存完好,但很少能看到原始的展品。所以我们身后的斯莱登画廊是一个绝佳的典范,它自第一次世界大战前建成以来几乎没有变化。它收藏了珀西·斯莱登的海星和相关生物的藏品。这是英国最好的藏品之一,而且仍然在原始展柜中展出。这是一颗真正的宝石。

所以我们现在站在古代世界画廊里,两边都是古董。但是很多在 20 世纪参观过 RAMM 的人都知道这是杰拉尔德观景画廊,因为杰拉尔德曾经在那里,他的脖子伸得很高,你几乎可以和他四目相对。

这就是杰拉德的新家,他从 2011 年底就住在这里了。我们能把杰拉德从以前的位置搬到新位置的唯一方法实际上是通过画廊的天花板,把它放在板条箱里。所以那对博物馆来说是一个非常重要和重大的时刻,就在它重新开放之前。

自 1919 年杰拉德来到 RAMM 以来,他一直是这里的明星。当大型哺乳动物抵达时,他们遇到了真正的问题,因为他们没有足够的空间容纳它们。因此,他们在 RAMM 后面建造了临时住所,以收藏家的名字命名为皮尔小屋 (Peel Hut),这个小屋持续了大约 50 年。

这实际上表明了博物馆一直在扩大藏品,藏品越来越多,但空间已经不够了。当你在 RAMM 周围漫步时,你会看到空间经过几代人的改造和使用,以应对藏品的数量和财富。

我们现在站在花园入口,这是博物馆最近一次的改造。这是 2011 年开放的重建项目的一部分。到 20 世纪末,博物馆开始显露出老化的迹象,因此一个雄心勃勃的项目开始对其进行翻新,对其进行扩建,但要确保我们不会失去维多利亚精神和维多利亚建筑。因此,我们所做的就是新旧元素的融合,我认为您可以在新入口看到最好的效果。

作为新开发项目的一部分,我们不仅要翻新旧空间,还要创建新空间,因为我们想要的关键内容之一是为人们提供不断变化的展览和新内容。因此,建造这个空间(新的 20 号画廊)是重建的关键,它让人们可以来到 RAMM,随时享受娱乐和新内容。

正如你所见,这是一个复杂的故事,而且融合了不同的风格。但这正是我喜欢它的原因。这是 RAMM 的一大魅力。你可以看到这座建筑的发展故事,我相信它会在未来 150 年继续发展。

致谢名单

朱利安·珀森斯(Julien Persons)参观了博物馆并讲述了博物馆的建筑风格以及博物馆的展品随着时间的推移发生了怎样的变化。

博物馆内部:藏品保养

文稿

Morwena Stephens:

因此,保护者可以通过使文物能够在博物馆展出来帮助公众更容易地接触到它们。

我是 Morwena Stephens,是 RAMM 的一名保护员。

保护实际上是以最佳方式保存藏品。我们工作的很大一部分实际上是所谓的预防性保护或藏品护理。因此,我们努力确保藏品不会变质。

作为一名纺织品保护者,我在英格兰西南部经常遇到这种情况,因为我们那里的气候非常潮湿温和。那里有很多地毯甲虫和衣蛾,它们的幼虫确实会对羊毛、毛皮和羽毛造成巨大的损害。

所以这件衣服首先用牙科吸尘器清洁——非常可控,吸力很小。然后损坏的区域被包裹在非常细的网中,以防止进一步恶化和损失。所以整个裂开的丝绸衬里上缝有一张非常细的网。

然后袖口看起来有点灰暗和肮脏,所以它们被湿洗了,去除了一种黄色和灰色的污渍。然后一些边缘脱落的地方,用非常细的弯曲串珠针和非常细的线重新缝回原位。

这项工作的另一个重要部分是准备人体模型。因此,我们首先要准备一个纸制人体模型,它比裙子小,因为显然重要的是不要对裙子造成任何压力。

因此,对于 18 世纪来说,像这样的连衣裙(开襟长袍)会搭配胸衣,但不幸的是,最初的胸衣已经无法使用。因此,我们用无酸纸板和博物馆染色的丝绸重新制作了胸衣。

那个时期的裙子前部比较平整,但臀部比较大。这是通过使用网眼来增加体积,在衬裙底部加一些骨,然后使用我们称之为口袋箍的东西来实现的,它们穿在网眼衬裙下面。然后我们在所有其他内衬上套上一条丝绸衬裙。

同样地,袖子支撑物也覆盖着丝绸,以确保它们能够滑入衣服而不会被钩住。

更复杂的服装,比如这种非常精致、地位高、价格昂贵的服装——我知道所有不同的人都为它做出了贡献。所以显然有设计师设计丝绸面料,有织工织造面料,还有染色工。

比如,在这件衣服上,所有的饰边都与布料的颜色相匹配,因此,这需要很多拥有多种技能的人共同协作,才能制作出这件衣服的所有部件。

偶尔,借出物品时会发生一些损坏。所以这里有少量损坏,一些珠饰松动了。这些是 RAMM 世界文化系列中的美洲原住民莫卡辛鞋。我们有兽皮,应该是土著的,但材料是经过交易的。所以是经过交易的羊毛,很可能来自西部乡村,特别是这种精致的红色细布,然后是可能来自波西米亚的玻璃珠。幸运的是,所有材料都在这里,所以我会看看要使用哪种线以及如何固定针脚,然后重新安装珠饰。

因此,当我参观博物馆并看到展出的服装时,吸引我的是服装和面料、纹理和颜色。这些是最初吸引我参与纺织品保护的一些因素。

所以我实际上是学心理学作为我的第一个学位,但我意识到我对纺织品特别感兴趣。我真的很喜欢保护,因为每个项目都是不同的。有时我们必须处理一些不那么令人愉快的方面,比如汗水腐蚀等等。但与此同时,你真的感觉到这些东西是几代人以前使用过的,能够让我们更接近服装和物品所讲述的故事是非常令人兴奋的。

致谢名单

莫维娜·斯蒂芬斯 (Morwena Stephens) 讲解了 RAMM 的保护团队如何保护纺织品收藏中的精致物品,并揭示了他们的专业技能和行业秘诀。

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